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terça-feira, 21 de maio de 2013

Brasília Shopping realiza exposição com o trabalho do fotógrafo Jaime Oliveira, 21/05/13 - 19:30h, encontro


Em 1990, quando começou a fotografar de maneira amadora, Jaime Oliveira mal sabia que suas belas peças futuramente seriam expostas e admiradas. Batizada de “Simples”, a exposição permite que o público conheça o trabalho do fotógrafo e ainda participe de um animado debate com o autor, no dia 21 de maio, às 19h30, no Teatro Brasília Shopping.

Conhecido como Sam, Jaime Oliveira tem a arquitetura de software como formação e a fotografia como paixão. O profissional, que garante manter o próprio estilo, prioriza os cliques na natureza, em especial as flores e os personagens em formato retrato ou nú.

“São capturas singelas e descompromissadas do que está a nossa volta e que são parte de nossa memória”, explica Jaime. De acordo com o fotógrafo, a exposição traduz um registro único e especial, seja ele pelo momento específico, pela dificuldade na execução ou pelo olhar diferenciado.


O “Encontros com o Autor” é fruto de uma parceria com o Candango Fotoclube, que realiza palestra com convidados especiais voltadas para os amantes da fotografia. O projeto tem como objetivo divulgar e debater a fotografia no Distrito Federal.

Sobre o Candango Fotoclube – Fundado em 19 de outubro de 2006, o Candango Fotoclube é uma associação de fotógrafos de Brasília sem fins lucrativos. Desde sua existência, o Candango Fotoclube realiza inúmeras atividades como workshops, exposições coletivas, saídas fotográficas, palestras e encontros. Está aberto a todos os amantes da fotografia do Distrito Federal, profissionais ou amadores. Atualmente, o Candango Fotoclube congrega mais de 60 fotógrafos.

Entre as várias ações realizadas pela associação, merece destaque a participação na organização do Mês da Fotografia 2012 como Comitê Curador da Exposição dos fotógrafos do Centro-Oeste no Museu da República.

Em meses alternados, o Candango Fotoclube promove  o  “Encontro com o Autor”, alternando fotógrafos convidados e  associados  do  Fotoclube, com o objetivo de divulgar e debater a fotografia realizada na Capital Federal.

Serviço:
Encontros com o Autor –  Jaime Oliveira
Data: 21 de maio
Horário: 19h30
Entrada Franca
Local: Teatro Brasília Shopping
Classificação indicativa: livre

Fonte: Da redação do clicabrasilia.com.br

Fonte :
http://www.jornaldebrasilia.com.br/site/noticia.php?brasilia-shopping-realiza-exposicao-com-o-trabalho-do-fotografo-jaime-oliveira&id=470969

quarta-feira, 10 de abril de 2013

Londres , Fotógrafo brasileiro - Sebastião Salgado - abre exposição " Gênesis "


GÊNESIS/FOTOGRAFIA - 
Artigo publicado em 09 de Abril de 2013 - Atualizado em 09 de Abril de 2013

Fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado abre exposição em Londres

O fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado, na abertura de sua exposição "Genesis", em Londres, nesta terça-feira, dia 9 de abril.
O fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado, na abertura de sua exposição "Genesis", em Londres, nesta terça-feira, dia 9 de abril.
REUTERS/Suzanne Plunkett

RFI
Oito anos de viagens por 32 países, visitando lugares inóspitos e com praticamente nenhuma inteferência pelo homem moderno. Essa foi a odisséia realizada pelo aclamado fotógrafo brasileiro Sebastião Salgado entre 2004 e 2011 para produzir seu mais novo trabalho, batizado de Gênesis. A abertura da exposição em Londres teve a presença do ex-presidente Luís Inácio Lula da Silva, amigo pessoal de Salgado.

Ulisses Neto, correspondente da RFI em Londres
A obra do fotógrafo brasileiro, que reúne 200 fotos, foi apresentada pela primeira vez na noite desta terça-feira em Londres, no Museu de História Natural da cidade.
Iniciando sua jornada pelas ilhas Galápagos, na costa do Equador, Salgado visitou os extremos do planeta em busca de imagens fascinantes e únicas.
Falando em inglês durante a abertura de sua exposição, o fotógrafo explicou que no final dos anos 1990, ao encerrar seu projeto sobre movimentos migratórios, estava doente diante de tanta atrocidade vista. Por isso, ao lado da esposa, e curadora do projeto Gênesis, Lélia Salgado, decidiu que era o momento de recuperar as energias em contato com a natureza, começando com um retorno ao Brasil
Gênesis ficará em Londres até o próximo dia 8 de setembro, antes de seguir para cidades como Toronto, Roma, Rio de Janeiro e Paris.

Fonte :
http://www.portugues.rfi.fr/geral/20130409-fotografo-brasileiro-sebastiao-salgado-inaugura-exposicao-em-londres 


Gênesis por Sebastião Salgado


Nascido em 8 de fevereiro de 1944 na cidade de Aimorés (MG), Salgado é um mestre do enquadramento e da luz. Neste projeto são reveladas em todas as tonalidades o preto e branco, já que nunca usa outras cores em seus trabalhos.










Em outubro de 2006 tive a sorte de entrevistar Sebastião Salgado para um jornal de Belo Horizonte. Uma exposição com as primeiras imagens que ele havia produzido para o projeto Gênesis iria ser aberta no Museu de Artes e Ofícios e achei que era a oportunidade de falar com o fotógrafo que sempre admirei. Os primeiros contatos com as assessorias, entretanto, não foram nada animadores: informaram que ele estava de passagem pelo Brasil, mas que não estava disponível para entrevistas, que estava com a agenda completa e que não viria a BH para a abertura da exposição.

Depois de várias tentativas sem resultado, tentei um caminho dos mais prosaicos. Naquela época eu também trabalhava como professor em uma faculdade na cidade de Congonhas e tinha uma aluna que dizia ser afilhada de batismo de Lélia Wanick Salgado, esposa do fotógrafo. Comentei com a aluna sobre a dificuldade para conseguir a entrevista e dias depois ela me passou um telefone de contato em São Paulo. Liguei e falei com uma secretária sobre o pedido de entrevista, expliquei que poderia ser por e-mail. Para minha surpresa, ela pediu que eu aguardasse na linha e em poucos minutos o próprio Sebastião Salgado estava ao telefone. Ele atendeu e foi muito gentil, mas com uma ressalva: a entrevista teria que ser breve, brevíssima, porque ele estava esperando o carro que o levaria ao aeroporto. Conversamos durante mais ou menos 15 minutos. Confira um trecho da entrevista:




Pergunta – Como foi que Sebastião Salgado descobriu a fotografia?

Sebastião Salgado – 
Foi completamente por acaso. Na época eu e minha esposa, que é arquiteta, vivíamos em Paris e estávamos impedidos de retornar ao Brasil por muitos anos por razões políticas. Ela comprou uma câmera para tirar fotos de edifícios e, como eu sempre acompanhava o trabalho dela, comecei a olhar através da lente. Foi aí que a fotografia começou a invadir minha vida. Quando terminei meu doutorado em Economia, abandonei tudo para dedicar mais tempo a meu filho, que tem Síndrome de Down, e comecei uma nova vida como fotógrafo. Isso ainda é minha vida hoje.

Nossa época testemunha a passagem do equipamento analógico para as mídias digitais. As novas tecnologias da imagem, na sua avaliação, trouxeram mais qualidade para a fotografia?
 

Eu fotografei com rolos de filme por muitos anos, mas agora que estou começando a trabalhar com equipamento digital, percebo que a diferença é enorme. A qualidade é inacreditável: eu não uso flash e com o equipamento digital posso até mesmo trabalhar em condições de luz muito ruins. Além disso, é um alívio não perder mais as fotografias para máquinas de raios-x nos aeroportos.


Imagens do projeto Gênesis: acima, pesca da tribo Waurá
 na laguna Piulaga, na Amazônia, e ritual dos Waurá no Kuarup

Qual dos mestres da fotografia mais influencia seu trabalho?

Todos eles (risos). Mas quando eu estava começando, tive a incrível sorte de conhecer Cartier-Bresson em Paris. Lembro até hoje das palavras dele, muito velhinho, dizendo que era preciso confiar nos meus instintos mais sutis para fazer um trabalho que tivesse algum valor além do registro banal. Acho que foi a principal lição que já ouvi em toda a minha vida.

Tem algum projeto agendado para depois da série Gênesis?

Nos próximos anos, pretendo me dedicar a este projeto para que ele esteja completo e tenha um certo alcance. O que está agora em exposição é apenas uma pequena parte dele, uma prévia, com as fotografias que eu tinha feito em Galápagos, no Virunga, que é um parque nacional entre o Congo, Uganda e Ruanda, e a Península Valdes, na Argentina. O Gênesis surgiu há dois anos e tem como objetivo despertar a atenção das pessoas para conceitos de biodiversidade, de sociodiversidade e do papel que todos nós devemos ter na conservação ambiental. Metade do planeta Terra ainda está intacta e pretendo me dedicar através da fotografia para mostrar a parte que a ação do homem ainda não destruiu. Acredito que podemos compreender o que ainda é possível preservar.

O que Sebastião Salgado ainda não fez, mas pretende fazer? 
 
Pretendo continuar o trabalho que venho desenvolvendo. Devemos estar todos cientes de que o planeta está passando por uma situação limite, uma situação muito grave que ninguém pode ignorar. O homem já destruiu mais da metade do nosso planeta e não pode seguir nesta depredação brutal. Se eu puder contribuir com uma pequena parte para a preservação, se eu puder tocar o coração das pessoas, meu objetivo terá sido alcançado. Talvez este seja meu último longo projeto, mas não tenho do que reclamar. Muito pelo contrário. Tenho vivido uma vida extremamente privilegiada. Visitei mais de 120 países, vi muitas pessoas diferentes, vi coisas maravilhosas e coisas terríveis. 




Sebastião Salgado em ação na África, fotografado por
seu filho, Juliano Salgado, e imagens de Gênesis: campo
de gado da tribo Dinka, sul do Sudão, e guerreiro Dinka com
a pele coberta de cinzas para proteção contra insetos e parasitas

 

Próxima exposição

Hoje, seis anos depois daquela entrevista por telefone, encontro uma notícia publicada no jornal inglês “The Guardian” sobre a próxima exposição de Sebastião Salgado. Será uma seleção de imagens inéditas registradas desde o início do projeto Gênesis, em 2004, no qual o fotógrafo desvia seu olhar da temática que o consagrou – a condição humana em meio às desigualdades sociais – para apresentar lugares e comunidades que ainda não foram tocadas pela mão do homem ocidental. A exposição está agendada para o início de 2013 no Museu de História Natural de Londres.

Segundo a reportagem do “The Guardian”, além da abertura da exposição em Londres, também estão previstos para o início de 2013 dois lançamentos importantes sobre o trabalho de Sebastião Salgado: um catálogo dividido em dois volumes, com os registros fotográficos do projeto Gênesis, e ainda o documentário “A Sombra e a Luz”, que está sendo produzido pelo alemão Wim Wenders e que conta com a colaboração de Juliano Salgado, filho do fotógrafo.




Gênesis: imagens do Alto Xingu, na Amazônia, com
 guerreiro da tribo Kuikuro, família de Takara Kamayura e
menina na oca, depois de um ano em reclusão por causa da sua
 primeira menstruação, se prepara para entrar no mundo e casar

Dividido em quatro blocos, intitulados “Criação”, “Arca de Noé”, “Homem Antigo” e “Sociedade Antiga", o projeto Gênesis, que tem financiamento da Unesco, apresenta para o mundo as paisagens naturais mais preservadas e distantes da interferência humana. O objetivo, anunciado por Sebastião Salgado já naquela entrevista em 2006, é registrar os últimos cenários intocados do planeta Terra e o modo de vida de tribos e comunidades que preservam suas tradições ancestrais.

Desde 2004, Sebastião Salgado já percorreu lugares ermos em territórios dos cinco continentes, com especial interesse em regiões como Sudão, Namíbia, Patagônia, Antártica, Indonésia, Cazaquistão e Brasil, onde o fotógrafo passou uma temporada no Pará acompanhando a vida cotidiana da tribo Zo'e. No site do “The Guardian” estão disponíveis imagens do projeto Gênesis e um vídeo que mostra o trabalho do fotógrafo durante a temporada com os índios no Pará. Além do “The Guardian”, imagens do projeto Gênesis também foram publicadas desde 2004 na França (“Paris Match”), Estados Unidos (“Rolling Stone”), Espanha (“La Vanguardia”), Portugal (“Visão”) e Itália (“La Repubblica”). 






Gênesis: aborígene caçando pássaros no Deserto de Kalahari,
 no sul da África; moradores do Vale de Lalibela, na Etiópia;
e uma grande manada de búfalos selvagens no Kafue, Zâmbia
 
Apontado como um dos mais premiados e respeitados fotojornalistas da atualidade,Sebastião Ribeiro Salgado Júnior é mineiro de Aimorés e nasceu no dia 8 de fevereiro de 1944. Formado em Economia, trabalhava na Organização Internacional do Café até 1973, quando decidiu se dedicar integralmente à fotografia. Depois da publicação de seus primeiros trabalhos, foi contratado pelas agências de fotografia Sygma e Gamma. Em 1979, entrou para a Agência Magnum e dois anos depois foi pautado para uma série de fotos nos EUA sobre os primeiros 100 dias do governo de Ronald Reagan.

Até que aconteceu o imponderável da sorte: acompanhando a comitiva do presidente em Washington, na tarde do dia 30 de março de 1981, Salgado foi o único fotógrafo a registrar o atentado a tiros sofrido por Reagan. A venda daquelas fotos para jornais e revistas do mundo inteiro permitiu ao fotógrafo financiar seus primeiros projetos pessoais de viagens pelos locais mais remotos do planeta. Em 1994, abriu sua própria agência, a Amazonas Images. 




Sebastião Salgado presenteia o presidente Lula com
 o livro "Trabalhadores", em outubro de 2006 (foto de
 Wilson Dias/ABr). No alto, as fotos de Salgado no
 atentado contra o presidente Ronald Reagan,
 publicadas pela revista Manchete em 1981

Desde então, tornou-se embaixador do UNICEF, criou em sua terra natal (a fazenda Bulcão, em Aimorés) uma reserva ambiental como sede do Instituto Terra, gerenciado por ele e por sua esposa, e publicou vários livros com seleções de suas fotografias, sempre com imagens em preto e branco que denunciam a violação dos direitos humanos em meio a situações de guerra, de pobreza e de outras injustiças. Entre seus livros de fotografias, sempre lançados em parcerias com instituições humanitárias e com exposições internacionais itinerantes, estão “Trabalhadores” (1996), “Terra” (1997), “Serra Pelada” (1999), “Êxodos” (2000), "O Fim da Pólio" (2003) e “África” (2007). Na introdução de “Êxodos”, Sebastião Salgado escreveu:

"Há diferenças de cores, línguas, culturas e oportunidades, mas os sentimentos e reações das pessoas são semelhantes no mundo inteiro. Pessoas fogem das guerras para escapar da morte, migram para melhorar sua sorte, constroem novas vidas em terras estrangeiras, adaptam-se a situações extremas. Mais do que nunca, sinto que a raça humana é somente uma.”

por José Antônio Orlando.







Gênesis: a partir do alto, nativo da tribo Yali em caçada nas montanhas
 Jayawijaya de Irian Jaya, na Papua Ocidental, Indonésia; o refúgio
da  vida selvagem no extremo norte do Alaska; pinguins Chinstrap
 sobre icebergs nas Ilhas Sandwich do Sul, Antártica; uma menina
no ritual do peixe sagrado, no Alto Xingu, Amazônia; e a pata de
 um lagarto nas Ilhas Galápagos, Equador


segunda-feira, 8 de abril de 2013

Brasília Df, Exposição "Arte na Capital – Brasília 53 anos", Arte Visual Contemporânea, 09 à 28/04/2013


A exposição Arte na Capital – Brasília 53 anos é uma mostra coletiva de arte visual contemporânea, com telas e fotografias tiradas por telefone celular. Ressalta a importância histórica e cultural de Brasília e sua relevância internacional como patrimônio cultural da humanidade. Busca alertar o público, principalmente as novas gerações, para a necessidade de preservação desse patrimônio, contribuindo desta forma, também, com a preservação da memória coletiva do povo de Brasília. Três artistas participarão desta mostra: os artistas plásticos Janduy Malta e Júlia dos Santos Baptista,  e o fotógrafo Jimmy Christian.

Janduy Malta é pernambucano e, aos 16 anos, já era letrista e decorador de clubes em sua cidade e em cidades vizinhas, onde ficou conhecido e onde até hoje permanecem alguns de seus trabalhos pintados em paredes. Mas o artista não se conformava em pintar em paredes, pois logo os ambientes eram reformados ou danificados com pichações. Depois de ver tantos trabalhos perdidos, passou a acreditar que pintura em parede é arte jogada fora.  Artista plástico autodidata, aos 17 anos parou de pintar em paredes e começou a utilizar telas que mostram a história das cidades do Nordeste.

Em 1986, ao completar 18 anos, mudou-se para Brasília e, encantado com as formas geométricas da capital, passou a estudar sua história e definiu a cidade como “uma linda mulher”, retratando-a em símbolos, cores e formas geométricas. Segundo o artista, é impossível estar em Brasília e não perceber a presença equilátera de três personagens de sua história em seus monumentos de formas curvas: Lucio Costa, Athos Bulcão e, principalmente, Oscar Niemayer. A união de retas, curvas e arte é a contribuição destes três personagens para a formação da história de Brasília e a base para a criação das telas do artista plástico.
As telas apresentadas nesta coletiva fazem parte de uma nova série chamada Brasília Filha do Brasil, onde interpreta as obras de arte em aço e concreto de Oscar Niemayer , bem como as curvas do urbanismo de Lucio Costa e as cerâmicas de Athos Bulcão.

O fotógrafo Jimmy Christian criou um olhar mais artístico sobre Brasília. Sua exposição: PLANOPANORAMA – BRASÍLIA é um ensaio que enaltece o debate na sociedade para a preservação do seu patrimônio histórico e visual, além de acirrar as discussões se a fotografia é arte, se a fotografia de celular é fotografia e sobre qual o futuro da fotografia. De acordo com sua visão sobre a cidade, Brasília merece respeito, pois também cresce junto com toda a contemporaneidade do mundo. Até bem pouco tempo atrás, só era possível fazer fotografias através de equipamentos especiais e muito pesados. Hoje em dia, graças a alta tecnologia digital avançada, a fotografia se popularizou e com as câmeras de celular se descobriu uma nova forma de fotografar o mundo. Segundo Christian, tais recursos oferecidos pelos telefones celulares às vezes são desprezados pelos fotógrafos.  Para homenagear a capital do Brasil pelos seus 53 anos em 2013, Jimmy apresenta uma “Brasília de um ângulo jamais visto, um novo olhar sobre o Plano Piloto, cheio de efeitos visuais e de uma maneira singular em planos panorâmicos”.

Já a artista plástica Júlia dos Santos Baptista nasceu e cresceu em Brasília. A partir de 2001, começou a frenquentar aulas de artes plásticas na Academia de Artes Plásticas Gerrit Rietveld e na Wackers Academia de Belas Artes em Amsterdã, Holanda. Suas pinturas contêm imagens puras em cores fortes, e a maioria de seus trabalhos expressam lembranças de sua infância em Brasília. “Naquela época, Brasília era uma cidade recém-nascida que atraia pessoas de todo Brasil em busca de uma nova vida. Pessoas que esperavam encontrar ali um novo futuro. Trabalhadores corajosos e otimistas inspirados pela ideia de construir uma nova capital e uma nova vida”.

As pinturas retratam aspectos dessa alegria de viver e a dedicação inerente desse povo. Desde 2005, Júlia vem desenvolvendo uma série de pinturas inspiradas no rico patrimônio arquitetônico e humano de Brasília, que contempla elementos da flora e do universo pictórico dos brasilienses. Em 2010, a Coleção Brasília, que já foi exposta com sucesso em expressivas cidades européias, foi escolhida para ilustrar os selos do cinquentenário de nossa capital. “Dessa forma, venho divulgando a história da cidade por meio das imagens dos selos comemorativos e das exposições de uma forma lúdica, colorida e educativa. Acredito que esta exposicão  poderá contribuir de uma maneira bastante direta e  inovadora com o Programa Turismo Cívico em Brasília”.

SERVIÇO - Exposição Arte na Capital – Brasília 53 anos

Abertura oficial: 9 de abril
Hora: 11 horas
Local: Galeria de Arte do Salão Nobre.

Visitação
Data: de 9 a 28 de abril de 2013
Hora: das 9 às 17 horas
Local: Galeria de Arte do Salão Nobre da Câmara dos Deputados
Entrada franca

C.André Laquintinie
Assessor de Imprensa
Centro Cultural Câmara dos Deputados
Imprensa.cultura@camara.gov.br
(061) 3215-8092

sexta-feira, 29 de março de 2013

Brasília DF, Mostra “Harcourt – Escultor da Luz” fica em Brasília até 07/04/13



Até o dia 07 de abril o Museu Nacional da República, em parceria com a Embaixada da França e a Aliança Francesa de Brasília, recebe a mostra “Harcourt, Escultor de Luz”, que reúne dezenas de retratos de artistas, desportistas e políticos do mundo nteiro.

As fotos, quase todas em preto-e-branco, mantêm, como destaca o folder de divulgação, “um ar solene que confere ao fotografado a aura de astro ou estrela dos tempos de ouro do cinema em preto e branco.”

Apesar de fotos de desportistas e outras personalidades fazerem parte da exposição, o destaque é para as grandes estrelas e astros do cinema. É neles que a luz parece brilhar mais intensamente. Um brilho que destaca ainda mais a beleza dos fotografados, com “um facho de luz que corta o quadro, contornando a expressão, dando vida ao olhar, revelando texturas”, conforme destaca ainda o texto de apresentação.

Se a fotografia já é bela em sua concepção básica, ver os retratos sob a ótica do estúdio Harcourt torna-os ainda mais belos.

O lendário Estúdio Harcourt é o sobrevivente de uma época de grandes estúdios de fotografia e, desde 1934, registra personalidades em branco e preto, todas com o mesmo efeito de luz. Além da luz, a maquiagem é um fator fundamental do estilo Harcourt. “Ela começa a vestir o rosto ao brincar com a sombra e com a luz.

A iluminação permite sublinhar a intimidade para criar uma emoção, já que a Luz com “L” maiúsculo é a marca inconfundível de Harcourt”, diz Yann Lorvo, Diretor Geral da Aliança Francesa no Brasil e integrante da curadoria da exposição.

O Estúdio Harcourt, em parceria com a L´Oréal Cabeleireiros contra a Aids, desenvolveu um calendário com 12 fotos de personalidades clicadas pelo fotógrafo parisiense Didier Bizous, integrante do Estúdio Harcourt. A Aliança Francesa foi a responsável por trazer o projeto para o Brasil e recriar o estúdio em um hotel no Rio de Janeiro para ilustrar as páginas do calendário Cabeleireiros Contra Aids 2013. A renda arrecada foi doada para a Sociedade Viva Cazuza.

Personagens icônicos, como Brigitte Bardot, Salvador Dali, Serge Gainsbourg, John Malkovich, Marlène Dietrich, Catherine Deneuve, Dita Von Teese e Edith Piaf, integram a mostra. Na área do esporte, o brasileiro Gustavo Kuerten, o tenista Rafael Nadal, Zinedine Zidane e ainda os pilotos Alain Prost e Michael Schumacher foram fotografados.

Os estilistas Jean-Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, John Galiano, Pierre Cardin e Kenzo representam a moda mundial. 
A única mulher brasileira contemplada na exposição é a atriz Glória Pires. 

Serviço 
Exposição “Harcourt – Escultor da Luz”
Até 07 de abril de 2013 no Museu Nacional da República
De terça a domingo
Das 9h às 1830
Entrada Franca

Fonte :
http://www.sc.df.gov.br/noticias/item/2614-mostra-%E2%80%9Charcourt-%E2%80%93-escultor-da-luz%E2%80%9D-fica-em-bras%C3%ADlia-at%C3%A9-abril.html

Mais :
http://mube.art.br/expos/harcourt-escultor-de-luz/

segunda-feira, 25 de março de 2013

Brasília DF, Exposição coletiva, alunos SENAC, 15 à 30/03/13, Artes Visuais





A Galeria de Arte do Templo da Boa Vontade apresenta do dia 15 ao dia 30 de março, a exposição coletiva dos alunos do Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (SENAC).

São estudantes de pós-graduação em artes visuais que irão expor seus talentos através de obras como, pinturas, fotografias e instalações com temáticas e técnicas variadas. A mostra é o resultado final da pesquisa e avaliação que os reconhece como especialistas nas artes visuais. A exposição visa divulgar e instigar a imaginação por meio da observação e da experimentação, entre o moderno e o contemporâneo expandindo a cultura visual e artística.

Prestigie! A visitação segue até o dia 30 de março na Galeria de Arte do Templo da Boa Vontade, localizado no SGAS 915, lotes 75/76 – Brasília, DF. Outras informações pelo telefone (61) 3114-1070.

Serviço: Exposição Coletiva dos Alunos do Senac
Local: Galeria de Arte do Templo da Boa Vontade
Endereço: SGAS 915, lotes 75/76 – Brasília, DF.
Visitação: todos os dias de 16 a 30 de março
Horário: de 8 às 20h
Entrada: Franca
Classificação: Livre

quarta-feira, 13 de março de 2013

Brasília DF, Exposição fotográfica " Brasília, Patrimônio da Humanidade ", até 31/03/13



Terminal Interestadual de Brasília recebe a exposição "Brasília, Patrimônio da Humanidade"

Da Redação
redacao@jornaldebrasilia.com.br

Em homenagem aos 25 anos do tombamento da cidade de Brasília como Patrimônio Cultural da Humanidade, o Terminal Interestadual de Brasília exibe a exposição fotográfica “Brasília, Patrimônio da Humanidade”, que visa ampliar a divulgação da história de construção da capital do País.

Organizada pelo Governo do Distrito Federal, em parceria com o Consórcio Novo Terminal, que administra o empreendimento sob concessão do GDF, a mostra mescla imagens da construção de Brasília, na década de 60, com fotografias atuais de seus principais monumentos. O acervo reúne 40 imagens, sendo algumas inusitadas, como o registro da construção da primeira coluna do Palácio do Planalto.

A exposição, que também dá continuidade às comemorações do Ano da Preservação do Patrimônio Cultural da Humanidade, iniciadas em 2012, estará disponível para contemplação durante todo o mês de março, 24 horas por dia, no saguão do Terminal Interestadual. O acesso é gratuito.

SERVIÇO
Evento: exposição fotográfica “Brasília, Patrimônio da Humanidade”
Data: até 31 de março de 2013
Local: saguão principal do Terminal Interestadual de Brasília
Realização: Consórcio Novo Terminal e Governo do Distrito Federal
Obs.: evento gratuito

Fonte :
http://www.jornaldebrasilia.com.br/site/noticia.php?terminal-interestadual-de-braselia-recebe-a-exposiuao-braselia-patrimonio-da-humanidade&id=455027

Mais :
http://agenciabrasil.ebc.com.br/noticia/2012-01-25/brasilia-comemora-25-anos-de-tombamento-como-patrimonio-da-humanidade

terça-feira, 5 de março de 2013

Brasília DF, Exposição Fotográfica " Pontos Turísticos de Brasília ", LBV, 01/03 à 14/03/13




A Galeria de Arte do Templo da Boa Vontade recebe, a partir de hoje (1), a exposição fotográfica “Pontos Turísticos de Brasília”. O trabalho é fruto de uma nova experimentação do artista Salveci dos Santos com a técnica de equalização, desenvolvida pelo fotógrafo, que visa a destacar a beleza natural da cidade. O espaço é aberto ao público diariamente, das 8h às 20h. A exposição permanecerá no local até o dia 14 de março.

A técnica consiste em utilizar de recursos gráficos para ressaltar os pontos fortes da Capital Federal, a arquitetura e o céu tão famoso da cidade. “É uma forma de temperar as imagens. Brasília tem um céu belíssimo e junto com a arquitetura forma um conjunto excepcional”, disse o fotógrafo.

O objetivo do artista é proporcionar um maior conhecimento dos moradores e dos visitantes sobre os pontos turísticos de Brasília, além de formar um acervo de documentação e informação da fotografia. “Quero assim contribuir para informar e educar as pessoas, além de possibilitar momentos de lazer, com beleza e criatividade, para quem sabe poder incentivar outros trabalhos dessa natureza”, afirma.

Nesse propósito, Salveci é autor de outras cinco exposições que já passaram por locais como Palácio do Planalto, Novacap, Pirâmide dos Espíritos Luminosos no TBV, Escola da Natureza,      Boulevard Shopping, Rodoviária Interestadual de Brasília, Passagens Subterrâneas da 102/103 Sul, Universidade Católica de Brasília e outros.

O Templo da Boa Vontade, onde a exposição se hospeda neste momento, é o monumento mais visitado em Brasília, segundo dados do Boletim de Monitoramento da Secretaria de Turismo do Distrito Federal. A estimativa, fornecida pela administração do local, é que mais de 100 mil pessoas passem pelo Templo a cada mês. Personalidades como Dalai Lama, José Ramos Horta e Fidel Castro compõem o quadro de visitantes do monumento.

Fonte :
http://www.setur.df.gov.br/noticias/item/2668-tbv-recebe-exposi%C3%A7%C3%A3o-sobre-pontos-tur%C3%ADsticos-de-bras%C3%ADlia.html

terça-feira, 26 de fevereiro de 2013

Brasília DF, exposição de fotografias e campanha - Crescer como Iguais , Câmara dos Deputados, até 28/02/13


 Brasília recebe pela primeira vez, a exposição fotográfica “Crescer como Iguais”. A mostra, que estará aberta a visitação gratuita na Câmara dos Deputados, integra a programação para o Dia Raro na Câmara dos Deputados e tem como proposta chamar atenção para a mucopolissacaridose. 

Assinada por sete fotógrafos renomados, a exposição conta com a participação de Xuxa, Ana Maria Braga, Bianca Rinaldi, Marisa Orth, Isabel Fillardis, Luciana Melo, Adriana Birolli, além da socialite Gisella Amaral, e do deputado federal Romário. O time de personalidades estará junto em fotos com alguns dos 650 portadores que sofrem da doença no Brasil. As fotos estarão disponíveis para visitação até o dia 28 de fevereiro, das 9 às 18h, no Espaço do Servidor, na Câmara dos Deputados, em Brasília (DF).


Sala de imprensa Tino Comunicação
Empresa TINO COMUNICAÇÃO
Contato Cinthia Curado
E-mail cinthia@tinocomunicacao.com.br Fone (11) 35293619
Editoria (s) Geral, Saúde

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Fonte :


sexta-feira, 8 de fevereiro de 2013

Brasília DF - Mostra fotográfica revela Brasília que Niemeyer e Costa "não planejaram", até 06/03/2013

A comercial da 205/206 norte é conhecida por não se igualar a nenhuma outra quadra do Plano Piloto. Por trás de suas diferenças, ela guarda a rotina de quem lá vive.


As mudanças que a ocupação urbana causam em Brasília são o tema da exposição de fotografias "inESPAÇO", que tem visitação a partir desta quarta-feira (6) até o dia 6 de março na galeria Ponto. Realizada pelos fotógrafos Flora Egécia, Rodrigo de Oliveira e Naiara Caldas, a mostra contém 28 fotografias e um documentário que revelam a rotina de quem vive onde Lúcio Costa e Oscar Niemeyer não tinham previsto.

Em Brasília, há setores para dividir e organizar tudo: os hospitais, as gráficas, as pessoas e as lojas, cada um tem seu espaço pré-determinado. Mas com o crescimento da cidade, novas formas de ocupação surgem, como os apartamentos improvisados nas áreas comerciais da Asa Norte. Foram nesses lugares que os fotógrafos encontraram seus personagens: estudantes, trabalhadores, famílias de vários lugares do Brasil que tentam fazer de Brasília uma cidade mais flexível.

O projeto tem patrocínio do FAC - Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal - e foi produzido ao longo do ano de 2012, fotografando, filmando e entrevistando moradores. As imagens mostram cenas do cotidiano, como um cigarro sendo fumado, brincadeiras com um cachorro em cima da cama ou o café da manhã de mais uma manhã.


Fonte :
http://guia.uol.com.br/brasilia/noticias/2013/02/06/mostra-fotografica-revela-brasilia-que-niemeyer-e-costa-nao-planejaram.htm

Detalhes :
Vide fotos constantes do link acima.

segunda-feira, 4 de fevereiro de 2013

Exposição “Carnaval de Pernambuco no Liberty Mall”


Fevereiro é o mês do Carnaval: época de folia e diversão. Para homenagear esta festa popular, o Shopping Liberty Mall traz a exposição de fotografias “Carnaval de Pernambuco no Liberty Mall”. A mostra, com fotos de Eliane Discacciati, será aberta no dia 04 de fevereiro e poderá ser visitada até o dia 28 do mesmo mês.
São 16 imagens realizadas em 2008 retratando o Carnaval de rua em Recife, Olinda e Bezerros. E como carnaval é festa, as fotografias não poderiam revelar outra coisa senão a alegria e o colorido que contagia as ruas das cidades pernambucanas. Cada imagem é seguida de um trecho das tradicionais marchinhas de Carnaval.
Para a fotógrafa, Eliane Discacciati, a exposição “traz um pedacinho do Carnaval de Pernambuco para Brasília, para que os brasilienses sintam um pouco do clima do tradicional Carnaval de rua”. Além disso, ela salienta que a mostra faz também um resgate histórico: “algumas marchinhas usadas na exposição são bem antigas; a Vassourinhas – de Joana Batista Ramos e Matias da Rocha –, por exemplo, é de 1909”.
A exposição ficará aberta à visitação no horário de funcionamento do shopping: de segunda a sábado de 10h às 22h; aos domingos de 12h às 20h. Nos dias de Carnaval: 10, 11 e 12 o shopping abrirá das 12h às 20h e no dia 13 de fevereiro, das 13h às 22h.
Sobre a fotógrafa: A brasiliense Eliane Discacciati é fotógrafa há mais de 10 anos e é proprietária do estúdio de fotografia Lila Estúdio. Discacciati começou a carreira fotografando shows e espetáculos em 2002, atualmente é fotógrafa do Liberty Mall, faz fotos de arquitetura, shows, eventos e fotos sociais (books, cobertura de eventos).
Acontece!
Exposição Carnaval de Pernambuco no Liberty Mall
Local: Liberty Mall
Data: de 04 a 28 de fevereiro
Mais informações: (61) 3964-1500

Fonte :
http://acontecebrasilia.com.br/revistaacontece/?p=19482